Open diary

Joris Ivens

A Joris Ivens lo conocí por causalidad entre los libros del mercado.
No sabía que ésta era su ciudad. Cogí su libro porque contenía un análisis del contexto del cine documental europeo en el siglo XX, me parecía interesante. Ahora lo descubro, su vida y obra es retrato de ese contexto socio-político.

Varios aspectos de su trabajo reflejan la problemática del cine documental en general: objetividad, reconstrucción, compromiso, vinculación, uso del sonido, o edición.

Ivens, sketched two ways to describe his life: from a historical and ideological point of view, as the life of ‘a filmmaker, activist, following the revolutionary movement and serving those who struggle for dignity and freedom’; in a more romanticized view it’s the life of ‘an adventurer, a young Dutchman, breaking with his country and exploring the world with his camera’.

El Documental entendido no sólo como un tratamiento creativo de la actualidad, sino más como un modo de forzar la realidad para revelar su sentido interno a través de su confrontación, y como una creación textual e invención formal que emerge de esta confrontación.

The concept of Documentary as a medium, as a means for expressing social commitment, is in fact inadequate to explain his work. What I do believe is that film work was, for Ivens, both a means and a driving force in itself - and that we cannot only say that he filmed because of his social commitment but also that he even sometimes kept his social and political beliefs (at least longer that one would expect) in order to be able to go on filming. One does not need to diminish the major importance of his commitment in order to understand this. Moreover, one does not need to understimate the articulation between that commitment and his contributions to the representational forms of Documentary, in order to understand it.
J. M. Costa “Joris Ivens and the Documentary Project”

El Documental, bajo la concepción de Ivens, no era exactamente un medio para transmitir ideología, ni algo que pueda venir de fuera de la ideología, sino un impulso global donde la ideología jugó, y juega, un papel estructural.

El Documental tampoco era, para Ivens, inseparable del contexto artístico, incluso cuando es algo hecho en contra del “Arte”, porque precisamente esto es algo que sucede en el corazó mismo de la evolución del arte cinematográfico. Ivens buscó abrir ese arte a la realidad indeterminada, el género que desarrolló es un cruce entre la intrínseca evolución del cine y el estado del mundo Occidental en el mismo periodo, entre los años 20 y los años 80. A world of growing social and political contradictions, a world of opposing and globalizing ideologies, a world between wars.

Here. Now

Una semana antes de llegar comencé a darme cuenta. - Me vuelvo a ir.
No sé si al final lo hice de la mejor manera. Tal vez quise llevar la situación al límite, forzar el cambio. Pero me vine. Ahora empiezo a sentir algo parecido ante el regreso. Interrogantes.

Doei van Oldenbarneveltstraat

Researching

Classificaying and selecting immigrants across colonial and biopolitical border policies.
Identification, detention and expulsion of no legal immigrants in the Spanish state (1985-2010).

- And remember, shouting, but your shouts should be together your researchs. Keep up the good work.

Frase de una despedida que trata de condensar muchas de nuestras conversaciones. Si, me llevo un impulso que no voy a narrar, intuyo que pronto regresaré.

Post-reflection about it

Si, sigo pensando que esto no deja de ser un medio a través del cual construir una imagen social de uno mismo, un espacio a través del cual articular códigos comunes de comunicación y estética, moldeamos nuestro querer-ser ante los ojos de terceros.

Cada una de las palabras contenidas en este blog están pensadas y seleccionadas, la escritura libre también implica toma de decisiones.

Continúo pensando sobre la conceptualización que Maurizio Lazzarato realiza del “público”, el público en las sociedades modernas como una forma de subjetivación centrada en la modulación de los flujos de deseos y creencias que circulan a través de las redes inmateriales.

La memoria convertida en información, peligro caer dentro de las redes de una tecnología de poder como diría Lazzarato en su lectura de las disciplinas y biopolítica foucoltianas, y de las sociedades de control de Deleuze. La memoria es precisamente aquello que el Capitalismo contemporáneo captura para controlar la “cooperación entre cerebros”, la modulación de las subjetividades, las memorias y los deseos.

Falta poco para el cierre de este diario, la memoria de un viaje capturada en palabras, en imágenes.

Doei Grote

Doei.

Secondhand Stories

It is a secondhand story…
He escuchado esta expresión en varias ocasiones, si nuestras conversaciones también estaban llenas de historias de segunda mano.

A pocas horas de cerrar este blog veo los borradores, tengo varias anotaciones sueltas que esperaban ser publicadas, pero quería redondearlas, hacer una historia de cada una. Hoy me he dado cuenta de que ya no hay más tiempo, que ahora o nunca. La verdad que no me apetece una muerte abrupta del blog, por ello, ahora, tienen aquí su lugar. Dejémoslo en que este post es una recopilación de historias de segunda mano, pero no en el sentido de que es una historia que alguien me contó que presenció, sino que segunda y mano hacen referencia a las otras manos que me han ayudado a tejer estas historias, pues son historias compartidas.

Vivir irrealidades
Me han dicho que vengo a vivir irrealidades probablemente queriéndome decir que vivo de irrealidades. Bueno, es cierto, puede ser, pero antes por favor aclárenme cuáles son los límites de la realidad y la irrealidad.

“Sentía que tenía que estar a la altura de un hombre de mi época”
Al decirme esto entendí que mis impresiones, como piezas sueltas, encajaban. Conversaciones con Olivier IV. Viajes.

Chronic indecision
Era un título.

Horas ante la muerte del blog

Me quedan 24 horas para cerrar este blog, mi madre dice que me despida con un muak-reketemuak, bueno es una madre. Yo le digo que ya sé cómo voy a matar este blog.

- Matar, cómo matar, qué es matar un blog. - Se pregunta.
- Bueno, no sé cómo se mata un blog, pero sé cómo voy a matar el mío. - Le digo.
- Matar… no podías decir cerrar, clausurar, finalizar…
- Lo voy a matar, ya no voy a volver a escribir en él.

You didn’t come to my funeral. The Nu Niles

Amsterdam, otro día

He vuelto a Amsterdam. Madre quería llevarme al Rijksmuseum, estaba convencida, nos fuimos a pasar el día.

El domingo cogimos ese tren que se llevó mi cuaderno, en Hertogenbosch siguió su camino hacia Rosendorf, lugar que desconozco, nosotras cambios en dirección Amsterdam.

Llegué a la ciudad, la primera vez había sido con Malascartas. El objetivo de mi madre era alcanzar la plaza de los museos, aunque bueno, pronto me reconoció que lo que quería era conocer Amsterdam.

Salimos de la estación, esta imagen me resulta extraña, la otra vez me sucedió lo mismo, me pregunto por qué, será que ese paisaje no me encaja con la ciudad, pero por qué, por qué me choca. Todavía no lo sé. Cruce de tranvías, mucha gente, taxis, muchas voces, un canal, oficina de turismo, y al fondo se ve la cúpula de Oude Kerk junto a edificios altos, aunque no tan altos.

Esta vez entré en la ciudad por el barrio Rojo, justo a la inversa de la otra vez. Recordaba las mismas fachadas y escaparates, aunque las calles estaban más tranquilas. Si, el día lo fue confirmando, era un domingo perfecto.

Primera parada, una tienda de máscaras venecianas. Mi madre hace máscaras, máscaras de grandes dimensiones, no sigue los cánones venecianos, pero debe sentir una cierta fascinación por todo tipo de máscaras, porque no paraba de hablar sola diciendo “una colección de máscaras, si, eso es, una colección de máscaras”, mientras miraba una y otra vez los expositores de la tienda.

Como ya dije, hicimos el recorrido inverso al Día de la Liberación. Del barrio Rojo bajamos hasta la Plaza Dam, de allí al Mercado de las Flores, y llegamos a los canales.

Teníamos un par de horas de margen para visitar el Rijksmuseum, así que a la tienda de las máscaras, le siguieron las esculturas, los piercings, los tés, y la tienda roja, objetos disímiles unidos por su color.

Cruzamos varios canales, llegamos a los museos.

Rembrandt fecit.

Me reencuentro con la historia de mi nombre, ella me lo recuerda, ilusionada.

El Rijksmuseum es un edificio bello, muy cuidado, las salas son elegantes, me gustan sus colores y la tipografía de las inscripciones que hay en la parte superior de sus paredes. Narran una historia determinada de los Países Bajos, una visión sobre el Golden Age desde la idea de esplendor.

No es un museo grande, son pocas salas, y a la pinacoteca se suma cerámica y orfebrería. Si, identificados quedan todos esos elementos que nos enseñaron como carácteristicos de los pintores neerlandeses de finales de siglo XVI hasta el XVIII, especialmente el tratamiento de la luz. Lucas van Leyden, Jan Brueghel el Viejo, Frans Hals, Rembradt van Rijn o Jan Vermeer.

Retengo el autorretrato de Rembrandt de 1626, cuando tenía 20 años.

Un museo sin fotos.